ANALISIS DE LAS ILUSTRACIONES DE NICOPOP!

INTRODUCCIÓN

Hola soy Stewie Griffin, en este caso les explicare que pasa si cambiamos los elementos estructurales y supraestructurales de esta imagen, de la ilustradora Nico, ella es de Osaka Japón, ella trabajó en una compañía de diseño antes de su graduación en la universidad, sus trabajos ó ilustraciones se basan en “muñecas” ó “chicas” y se inspira en el estilo de vida moderno con una fuerte influencia con el diseño Escandinavo de 1960; ella es la creadora de un nuevo estilo de arte llamado NIKOPOP!, sus ilustraciones las podemos encontrar en portadas de cd’s, papelería, cosméticos, revistas y compañías importantes.



ELEMENTOS ESTRUCTURALES DE LA IMAGEN DE NICO 50’s, 80’s fashion, explicada por Stewie Griffin.

En esta imagen la ilustradora Niko, nos quiere dar a conocer por medio de su ilustración los diferentes tipos de moda y de época en base a los modelos principales que son las muñecas.

Modelos: 4 muñecas de distintas épocas y moda (vestuario).

Entorno: los envolventes donde se encuentran cada una de ellas, el fondo de los recuadros (lunares, cuadros, círculos que forman texturas visuales), y los animales que presentan cada una de ellas.
Composición: Es acerca de cómo en toda la imagen están situados los elementos de una forma ordenada en este caso con los modelos, el entorno y los recuadros, el color que en este caso son varios tonos de grises, blanco y negro.

ELEMENTOS SUPRAESTRUCTURALES DE LA IMAGEN

¿Qué queremos contar?: Un estilo de vida en base a diferentes contextos socioculturales y elementos característicos de los mismos con formas, colores que los conforman.
¿A quién se lo queremos contar?: Pienso que esta imagen se quiere contar a un público en específico por la ilustración, en este caso a mujeres de 12 a 29 años de edad.
¿Cómo se lo queremos contar?: Esta imagen se cuenta en base a los elementos estructurales que aparecen en esta imagen, el como se vestían las mujeres de cada una de esas épocas.
¿Cómo y con qué elementos culturales y simbólicos el autor cuenta y apoya su objeto o referente?

Los elementos simbólicos en los que se quiere contar como esta conformada la imagen se dividen en cuatro, en la primera imagen aparece una mujer de los 50’s por el vestuario un elemento extra es el pajarito que tiene a su izquierda dicho modelo, la parte dos, corresponde a una mujer de la época de los 60’s que relaciono con el a go go, por el vestuario, peinad, entre otras cosas, la siguiente corresponde a los 70’s por su apariencia hippie de flower power, los elementos que la conforman son la cinta en la frente, ropa con formas mas orgánicas y jeans acampanados; y por último la mujer que representa los años 80’s empieza a surgir un nuevo estilo de vestir por influencias del rock, pop, disco, etc., los elementos representativos para identificar dicho modelo, es que en el vestuario empiezan a surgir formas más geométricas e incluso el cabello cambia totalmente.



Todos los elementos mostrados corresponde a una sola imagen.

MODELOMANIPULADO

En esta imagen el único elemento estructural a modificar es el modelo, que en este caso son las cuatro niñas que aparecen, se les cambiaron los colores de acuerdo a cada época, por ejemplo la mujer hippie, lleva jeans azules y cabello castaño correspondiente a su época, el mensaje ahora es mas claro y resalta mas, ya que antes la imagen esta muy bien tal cual pero había que examinarla con detenimiento y ahora el mensaje cambia s distinguen los modelos con mayor rapidez.



CONTORNO MANIPULADO
En este caso el contorno se manipula por medio de los elementos que aparecen de fondo, se tomaron los animales que cada modelo poseía y se multiplicaron y cambiaron en algunos de tamaño y el mensaje cambia ya que la imagen esta un poco congestionada ó saturada.


MANIPULACIÓN DE LA COMPOSICIÓN.
Todos los elementos y su respectiva posición de estos cambiarán, sin influir en el mensaje.


NUEVA IMAGEN
La nueva imagen es dirigida a un público en específico, el mensaje es claro como el tema nuevo integrada a esta imagen, la imagen es dirigida al flower power, tome de la imagen anterior de Nikopop!, en la cual, e retomó uno de los modelos que era la mujer hippie en de los años 70’s, esta imagen se acoplo en la nueva con un fondo de flores de la época, las formas son orgánicas y hay una serie de colores.

ELEMENTOS ESTRUCTURALES
Modelo: La mujer Hippie
Entorno: Las formas orgánicas (flores) y los colores.
Composición: Modelo en el centro y lo demás por detrás de el.

¿Cómo es que se logra está evocación temática; con qué elementos?,
Y explica ¿Qué esperas connotar?
La evocación temática se logra a partir del tema que se esta retomando que es el de la época hippie, ya que en esa imagen se encuestan formas orgánicas, texturas visuales, colores, y el modelo junto con la composición hace mas presente la evocación del tema.
En esta imagen se quiere lograr connotar por medio de los sentidos en este caso el visual, todos los elementos que integran la imagen, y que haga que esta al estarla visualizando, recordar como era esa época, que se utilizaba, etc.

Tipo de Función que juega tu Imagen y su relación con la Palabra (dicotomía imagen-palabra)

En mi imagen existen los elementos estructurales, y esta, en relación con la tipografía, y el mensaje que es flower power, se relacione refuerce el tema de la imagen, para que así el espectador puede decodificar el mensaje , estos dos elementos forman parte fundamental para el trabajo de un diseñador gráfico.

CONCLUSIÓN
Este análisis de la ilustración de un ilustrador famoso es interesante por que así conocemos otro tipo de técnicas, targets, etc., y que impacto producen a los esperadores, a mi me gusto mucho el trabajo de Niko, es una ilustradora joven que se ve que trabaja profesionalmente y con calidad, creo que la técnica por que no estoy muy segura , son vectores, ya que en este tipo de ilustraciones se ven plastas, tras plastas de diferentes formas y algunas jutas , forman una excelente textura visual, y no solo ella me gusto su ilustración, también el trabajo de todos los carteles del link y de los trabajos de los ilustradores y diseñadores extranjeros , son muy talentosos.

REFERENCIAS WEB
http://www.dutchuncle.co.uk/illustrators/du/nico/profile

MOMA

¿Cuál es la temática principal de la lectura Qué hay detrás de una imagen?

De acuerdo a la lectura de que hay detrás de una imagen, trata de que el autor quiere dar a conocer por medio de esta, desde los elementos estructurales, y supra estructurales como estos ayudan a decodificar el mensaje de dicha imagen, a mi lo que me dejo impactada en la lectura fue que , por ejempo, cuando hablamos del retrato, que en este caso, los artistas, autores que lo plasman, tienen que dar a entender sus pensamientos a los espectadores y como detrás de esto hay un gran proceso, como introspección de parte de dicho artista, entre otros pasos.

Selecciona para tu análisis:
imagen de Propaganda Nazi de Goebbels que sea de 1940 en adelante (http://www.calvin.edu/academic/cas/gpa/posters2.htm) / o alguna fotografía del premio Pulitzeir ( http://www.pulitzer.org/awards/2009).
Y explica los elementos Estructurales mencionados por Pérez Gauli? -corta la imagen y cópiala en tu weblog y ahí realiza tu análisis-
Los elementos estructurales que aparecen en esta imagen son el modelo, entorno y composición.



Aquí el elemento que se identifica de primer vistazo es Hitler líder nazi, que aparece como el modelo, el entorno los soldados nazis que están en segundo plano junto con sus banderas y la ubicación en donde están situados así como el marco que “adorna” la imagen con elementos relacionados al tema, la composición esta de tal manera que Hitler esta en primer plano junto con la bandera nazi o suástica, y los soldados y el marco de la imagen esta composición para mi punto de vista esta ordenada todos los elementos están ubicados de tal forma que la imagen te narra una historia.
¿Cuáles son los elementos Supra estructurales? Señálalos y explica c/u, con tus propias palabras a través de pintura o imagen seleccionada.
Los elementos supraestructurales son para quien va dirigida dicha imagen, que queremos contar y como se lo queremos contar; bueno esta imagen va dirigida principalmente a las personas que conformaban este movimiento, en esta imagen se quiere contar como el líder que aparece como modelo, guía al ejército con una postura segura para dar la noción de que fortaleza , seguridad, y lucha, esta imagen se va a contar por las imágenes y la composición y siento que aquí cuentan los elementos estructurales ya que la imagen cuenta una historia.
En tu opinión los productos del Diseño gráfico son inocuos. Sí, no ¿por qué?

Pienso que algunas veces si no se manejan estos elementos estructurales y supra estructurales más que otra cosa si pueden ser inocuos, si se tiene estudiado el contexto, las personas a quien se dirigen el diseño gráfico no será inocuo cumple ya con su función.

Narra (en máx 1/2 cuartilla) lo que interpretas de la obra de Dan Perjovschi.

Lo que yo , es que hace una de la obra de Dan Perjovshi es que hace una crítica ce como es la política , forma de vida,economía, entre otros aspectos importantes en los Estados Unidos y en algunas ilustraciones retoma a la globalización, en todas las ilustraciones o imágenes hay una crítica y comparación un tanto chusca o graciosa, a pesar de que las ilustraciones son burdas, logra captar la escencia de la imagen apoyandose de texto para una mejor interpretación.
También noto que estas imágenes , el hace énfasis en que la globalización ha cambiado la forma de pensar en la gente, y , como todo ha cambiado s generaciones cambian, y como las religiones son consideradas parte primordial en un país, al igual que en la guerra que cabe mencionar es un caso apegado a los Estados Unidos ya que un motivo fundamental para iniciar una guerra es el petróleo.
6. Piensas que este autor ¿Motiva la interpretación connotativa en el espectador? Sí ¿cómo lo logra? No, ¿por qué?
Yo pienso que este autor si motiva la interpretación connotativa del espectador ya que por medio de estas imágenes el espectador tiene una imagen iconográfica que al verla da un significado es un mensaje que el receptor interpreta y con ayuda de lenguaje verbal que en este caso es el texto que la refuerza, ayuda a que el espectador entienda y lo procese en el cerebro, para una asimilación de la imagen.
7. ¿A qué tipo de público va dirigido este estilo y mensaje? Anota ¿Cuáles crees que son sus características demográficas y socio culturales?
Yo pienso que este público a quien va dirigido es a gente que se interesa en temas políticos, culturales religiosos, y ahí es donde entran los elementos supra estructurales, ya que si a un niño de 5 años se lo enseñas no lo va a entender , es a una persona joven a adulta hacia donde va dirigida la imagen.
¿Cuál es el modelo y cuál es el entorno?

El modelo por ejemplo en la portada de Dan, es la persona que aparece ilustrada, el entorno la ventana que parece persiana y la composición es como los elementos están estructurados en base al formato de dicho papel.

Este producto de trabajo gráfico ¿es Funcional o no? En cuanto a) Medio, b) mensaje c) Estética. Si, no ¿por qué?

Yo pienso que este trabajo gráfico si es funcional, ya que se dirige a un público en específico, cumple con una composición, modelos, entorno, tiene un por que, esta dirigida a personas que saben del tema para que lo puedan entender rápidamente, y las imágenes cumplen con elementos que son tocados actualmente como los estereotipos, etc.
En cuanto a medio pienso que si cumple su función de difusión, en cuanto al mensaje pienso que es claro las imágenes son burdas pero cumplen con una función de dar a conocer una idea, o un concepto y que el receptor lo decodifique, y en estética siento que entran dos puntos importantes que es la composición y la misma estética, ya que por ejemplo en esa obra de Dan no hay estética en las imágenes ya que son burdas pero hay una buena composición los elementos se ubican bien en el formato del medio de difusión.
¿Recurre al estereotipo en la creación de sus imágenes? ¿Por qué, en qué elementos se apoya?
El estereotipo de creación de las imágenes de Dan solo se encuentra en algunas imágenes, cuando señala una ilustración de unos jeans, que los jeans normales tienen un precio estándar y los otros un precio mas elevado ya que en estos tiempos es tal vez un ejemplo simple pero si es verdad y da risa lo roto sale mas caro por lo menos en esa moda de los pantalones.
Selecciona un dibujo que en tu opinión manifieste la representación del yo y los otros (explica por qué)
Selecciona un dibujo que en tu opinión manifieste la representación del yo y los otros (explica por qué)
Manifestación de los otros

En esta imagen manifiesta a los otros por que representa como por los tanques de guerra , como estados unidos va hacia esta y la unión europea con unos elementos extras hace que represente el tanque y las baderas como launion que siempre van a tener estos paises.

STEWIE COMO ALUMNO DE DOS UNIVERSIDADES DIFERENTES UIA Y BUAP

STEWIE COMO ALUMNO DE LA UIA PUEBLA



STEWIE COMO ALUMNO DE LA BUAP


IMÁGENES HECHAS POR VANESSA E.M.

Qué hay detrás de una imagen explicado por Stewie Griffin

Introducción
Stewie nos explicara que hay detrás de una imagen es un proceso de análisis es impresionante, no se dejen engañar, una imagen dice mas que mil palabras y su significado cambia según el contexto socio cultural.
Stewie explicara cada aspecto de la imagen en diferentes subtemas con ayuda de imágenes.

Qué hay detrás de una imagen explicado por Stewie Griffin

Hola es un gusto volverles a narrar un nuevo tema este en especial me es muy interesante y mas adelante les relatare por que, bueno primero que nada cando se haba de una imagen entran diversos factores uno es que cualquier creador de una imagen sea un artista, ilustrador, diseñador, etc., interpreta la realidad de una forma o tal vez de su forma ya que no todas las imágenes no son denotativas y esto es por que al crear la imagen se crea con el aprendizaje que uno va adquiriendo empíricamente o a l largo de su vida y Brunner lo menciona somos fruto de nuestro aprendizaje.
Según nuestro autor Pérez Gauli en la elaboración de una imagen se toma en cuenta una serie de aspectos que son: el modelo, el entorno, la composición de ambos, y elementos supraestructurales, ¿qué queremos contar?, ¿a quié se lo queremos contar?, y ¿cómo se lo queremos contar?.
¿Qué queremos contar?
Se hace hincapié en la idea y en el proceso de elaboración para que de esta manera el resultado final tenga una finalidad hacia el espectador no se si se acuerden de mi ejemplo de mi pintando con pintura roja en el ejemplo del tema anterior de hemisferios del cerebro, en este caso queda perfecto de igual manera por que si nos damos cuenta quiero contar en mi pintura lo que yo como artista siento y al final da como resultado un corazón.
Bueno ahora pasare al siguiente subtema.






Público (Objeto) al que va dirigido la imagen.En pocas palabras es el objetivo de la imagen al público que se quiere dirigir, para ello se toman a consideración aspectos importantes como la cultura, contexto social, cultural y político , es importante saber por ejemplo mi amiga Vanessa como diseñadora gráfica saber a que público deberá hacer una ilustración ó un cartel ya que no a todos nos puede Lamar la atención o identificar de acuerdo a nuestro contexto cultural, un ejemplo sería que ella si hace un cartel para de la Virgen de Macarena aquí en México pues a la gente no le va a llamar la atención por que no son devotos de esta imagen aquí sería la Virgen de Guadalupe no una virgen Española y es por que la mayoría de la población ni la reconocería y la imagen que se pone en el cartel no tendría un impacto.





¿Cómo se va a contar?
Tiene mucho que ver con la forma en la que el receptor reaccione para que a imagen tenga su propio impacto y esto ocurre cuado una imagen tiene una finalidad dependiendo de su intencionalidad con esto me refiero y pondré un ejemplo una imagen emotiva puede hacer llorar al receptor, conmoverlo, hacerlo feliz o simplemente ponerlo la indiferencia, una imagen puede lograr eso de acuerdo a la composición y los elementos que podrían ser personas, objetos animales como van a interactuar en esta y que te van a transmitir para que cumplan con su objetivo, o cómo lo he escuchado en algunos lugares como televisión, libros, revistas y otros lados y es que la finalidad de una imagen es que te tiene que contar una historia.



El modelo puede ser el yo o los otros
Aquí es donde los estereotipos juegan un papel dentro de la imagen que se ve, se crea, etc., y con esto me refiero a que el yo pasa por un proceso introspectivo para que así exista una reconstrucción del yo como tal, y en los otros se toman en cuenta diversos factores como sexo, edad, raza, físico, etc y en base a estos datos como antes había mencionado se crean estereotipos ó no solo eso una imagen académica , un ejemplo si les pongo la fotografía de mi fea hermana Meg ustedes inmediatamente se sentirán incómodos de verla jajaja , es una adolescente fea y gorda, nerd, antisocial, etc., ese estereotipo es por que a la sociedad se le ha formado una idea por medio de imágenes de que en la mujer para que sea atractiva debe cumplir con ciertos aspectos físicos como el ser delgada, atractiva, alta, entre otros aspectos ese también es un estereotipo y es por eso que las agencias utilizan modelos ya que son mas agradables de ver.




El entorno
Los objetos que existen en la imagen juegan un papel importante, la ubicación en que se encuentran y composición con el todo de la imagen, algunos ejemplos son modo de vida, aficiones, y yo creo que si el entorno es parte esencial de una imagen le da soporte y al elemento central ó lo importante de la imagen la ayuda a que se identifique o comprenda mejor.




La composición
Aquí la composición es igual de importante le da significados diferentes a la imagen, no es lo mismo el elemento primordial en una imagen centrada, que a la derecha, arriba o abajo esto crea diferentes puntos de tención que rompen con lo habitual de la imagen, la perspectiva, el fondo y figura, el color son de igual manera los que ayudan a que la composición de la imagen tenga significados diferentes.




La creación de un modelo de la representación y sus representaciones y sus consecuencias.
De acuerdo al contexto cultural, social y político las imágenes forman parte de este ya que estas influyen de manera positiva o negativa dentro de esta (sociedad).

La imagen como documento gráfico
La imagen también tiene el poder de cómo un elemento iconográfico de representar algo y que este sea verdad al verlo nos convencemos por que es una manera de probarlo, un ejemplo claro fotografías en los libros de historia te convencen de cómo eran las cosas en esos tiempos y no es solo que la imagen te persuada si no que lo prueba por su conjunto de elementos que lo conforman.



La imagen nos habla: la comunicación con el personaje representado.
La representación de la figura humana en una imagen nos narra como espectadores es cómoda por que no nos involucrarnos mas allá ya que la imagen aparece, ó cuestionarnos de lo que nos narra la misma.







La reconstrucción de yo
La imagen ya sea creada por el artista siempre va a llevar la esencia de este, lo que plasma, y en este caso los autorretratos no son la excepción el artista tiene una introspección de su yo y la plasman conforme entienden lo que es su yo es, es decir lo interpreta y lo plasman según el significado que el se da de si mismo, pero no siempre puede ser así el artista se reinventa o es un mero disfraz.
Auto Retrato de Stewie



El yo narciso
Para la elaboración de un autorretrato el espejo cumple una importante función que es la de mostrarle al artista la realidad y los atributos que existen en el así como los defectos, es la oportunidad de que el artista muestre al mundo su yo en una obra artística.


El estereotipo en la reconstrucción de los otros.
La imagen tiene el poder de atribuir un rasgo que identifique consiente o inconsciente mente a un grupo en una sociedad o en otro tipo de cosas como objetos o animales o que idealice y se toma en cuenta construcciones culturales, que se haga populares o que construyan la belleza ya que en el mayor de los casos manifiestan superioridad y quienes cumplen con este rasgo o rasgos poseen fuerza no literalmente pero hay una sobre posición de los que lo poseen con los que no lo poseen.






La representación del yo y de los otros, la manipulación.
La manipulación en una imagen es habitual hoy e día y mas para publicidad y otros fines distintos, la imagen se manipula para crear una forma en la que la sociedad cambie la idea de algo al verlo con otras atribuciones, esto es digitalmente y en estos tiempos con ayuda de programas creativos como adobe en especifico photoshop se logra esto, su objetivo general de una imagen manipulada es la aceptación y asimilación de los espectadores.

La representación de los otros.
Se dirigen desde estereotipos o transmitir la imagen tal cual sin rasgos que unifiquen si no que diferencien y que esto sea rico y diversificado, un ejemplo que rompe un paradigma de esto es la campaña de Dove con el énfasis de la belleza real de la mujer no busca a la clásica modelo delgada a anoréxica con rasgos que la distingan y que hagan por contexto social que tenga el concepto como tal de belleza , si no que esta campaña muestra a la mujer tal como es gorda, flaca atlética , como sea posee belleza natural eso es romper con paradigmas , es una representación de los otros como lo que son sin un rasgo que unifique e identifique como concepto de belleza.



Conclusión
Siempre vamos a estar de acuerdo con una imagen o en des acuerdo con ella y es por que esta tiene una representación a la cual el significado es importante que el observador lo encuentre.
Como diseñadora gráfica este tema es al igual que todos importantísimo saberlo y tomarlo en cuenta para comunicarlo visualmente y que de acuerdo al contexto social tenga un impacto deseado para esto es importante saber que la imagen va de la mano con ciertos estereotipos, representaciones, composición entre otros que van a ayudar a que la imagen aparte de que tenga un impacto visual fuerte o que cumpla con su función y que tenga una intención,
Bibliografía

Pérez Gauli Juan Carlos, Que hay detrás de una imagen, imágenes mentales II, Icono 14, ISSN 1697-8293, Nº. 1, 2003.
Anexos
http://twatgeek.com/geekfeed/wp-content/uploads/2009/09/pixeloo_stewie.jpg

MAXIMIZACIÓN DE LA PUBLICIDAD DE CONCIENIZACIÓN: UN LLAMADO A TODO EL CEREBRO EXPLICADO POR STEWIE GRIFFIN

INTRODUCCIÓN
Stewie nos narrara la importancia de la publicidad en el hemisferio izquierdo y derecho, así como la publicidad que engloba a todo el cerebro y la publicidad no cerebral, que no tiene que ser racional o susceptible a las emociones para un convencimiento al usuario de dicho producto o servicio, también Stewie nos dará ejemplos con imágenes en las que el o su familia aparecen para entender mas estos conceptos, apoyadas con una descripción en texto.

Maximización de la publicidad de concientización: un llamado a todo el cerebro explicado por Stewie Griffin.

Ahora les hablare de la función de los hemisferios de cerebro como ya sabemos el hemisferio derecho e izquierdo; la lectura que retome es de Tom Collins en el cual el presenta la lectura Maximización de la publicidad de la publicidad de concientización: un llamado a todo el cerebro.
El cerebro como todos sabemos consta de dos hemisferios los cuales son el derecho e izquierdo, que funcionan de modos muy diferentes entre sí; el hemisferio izquierdo maneja los pensamientos abstractos, lógicos y matemáticos, tiene la capacidad para leer y escribir, por otro lado el hemisferio derecho su primordial función es la percepción global de las cosas, sintetiza la información que nosotros recibimos, este hemisferio experimenta mas la parte metafórica, con el experimentemos también el soñar, crear sin fin de ideas ya que tiene una capacidad imaginativa, espacial , perceptiva ya que es mas susceptible a los sentidos lo que acontece a nuestro alrededor.
Es como Brian por dar un ejemplo, el por su forma de pensar es mucho mas metódico en su forma de pensar es más analítico que sensible a cosas mas metafóricas y fantásticas como Peter el vive en un mundo de fantasía esto quiere decir que Brian es por decir algo “el hemisferio izquierdo” , mientras qe Peter es el “hemisferio derecho” mas susceptible a emociones que tienen mas que ver con los sentidos, es un ejemplo sencillo por que en el doy a conocer que por una parte uno es mas calculador y el otro mas sensorial un hemisferio y otro.
Ahora bien en el caso de la publicidad hay que tomar en cuenta que las funciones de los dos hemisferios participan de manera interesante en el inconsciente del ser humano, es interesante saber como influye en nuestra forma de pensar el ver mensajes publicitarios que nos llaman la atención inmediatamente esto es por que a actuado o “robado” la atención de uno de nuestros hemisferios o a los dos hemisferios.
Por eso echaremos un vistazo a la publicidad para cada hemisferio, para tener gran éxito con la publicidad.
Hemisferio Izquierdo
Imprima las noticias del negocios sin encabezados capciosos, sin trampas, sin titulares, sin presumir, sin alardear, sin florituras, sin confusiones, sin locuras, sin buscar la publicidad, sin ansias de ventas, sin admiración mercenaria…”John O. Powers, gerente de publicidad de la tienda de departamento Wanamaker (1985).
Hemisferio derecho.
El texto no sólo eran palabras sino “esa combinación de texto con diseño que produce una publicidad completa” Earned Elmo Calkins, cofundador de Calkins & Holden (1907)
Si nos damos cuenta el hemisferio izquierdo hace mas énfasis en este enfoque publicitario que para tener una buena publicidad se tiene que utilizar mensajes como son sin alardeos, tal como es, y en el otro caso del hemisferio derecho la publicidad según Elmo Calkins es mas una fusión de la creatividad con el texto, para que así surja una publicidad completa.
La razón por a cual los hemisferios trabajan a la par en cuanto a la publicidad es por que depende de lo que se vende o presenta y en que medio estoes de suma importancia para atacar al público y generar una importancia en los hemisferios, para el hemisferio izquierdo la publicidad para ventas por correo se orienta únicamente en este hemisferio al igual que la mercadotecnia.
Según Stan el hemisferio izquierdo identifica que la publicidad va dirigida a el por que el producto que se vende al ser anunciado que se vende por correo debe se rúnico con esto me refiero a que no debe encontrase en tiendas para que tenga éxito e incite a la persona a comprarlo inmediato, debe ser intangible, debe tener alto valor, tiene que tener un beneficio que pueda “cambiar la vida”.
Esto es una manera de persuadir del lado izquierdo del cerebro, por que al pedir algo de una fuente distante es más consciente e intencionado ya que garantiza su buen uso.
Ahora bien ya que sabemos como funciona un poco mas del lado izquierdo del lado derecho los argumentos racionales no son válidos por que este hemisferio al ser controlado por el lado de las intuiciones, experiencias, y por que es mas perceptible a los sentidos, ya que un argumento escrito, ó racional no ayuda a convencer al usuario a comprar dicho servicio o producto , este hemisferio necesita una sensación para acceder a recordar el por que le es favorable seguir consumiéndolo.
En cuanto a la publicidad para todo el cerebro, les narraré como influye ya no en uno si no en los dos hemisferios a la vez, en este caso la publicidad evoluciona más por que el cerebro identifica mediante los dos hemisferios que el mensaje obviamente va para los dos lados, primero para el hemisferio izquierdo tiene que haber texto una explicación del producto que se va a difundir gracias a la publicidad, después para e hemisferio derecho una imagen que refuerce lo escrito y lo describa icónicamente, un texto que de igual manera describa el por que de usar dicho producto presentando los principales beneficios que trae consigo el consumir dicho producto o servicio, y para terminar como ya antes había mencionado el hemisferio izquierdo identifica que también dicho producto puede ser pedido por correo lo que lo hace mas “efectivo” o que un artista de renombre diga que lo sugiere , y para rematar una foto de dicho producto y sugerencia en letras pequeñas o una muestra de regalo para que de esta manera haya un interés de que dicho producto es efectivo.
Pero no toda la publicidad actúa en los dos hemisferios, hay casos que la publicidad no actúa en el cerebro en este caso me apoyó de MaxiMarqueting que afirma que no toda la publicidad va hacia el lado del hemisferio izquierdo o derecho ó incluso a todo el cerebro si no que se basa este tipo de publicidad en las aportaciones que el público da es mas importante saber que opinan otros acerca de un producto o servicio que enfocarse mas en la parte racional o sensorial de la publicidad esas “pequeñas” aportaciones aseguran lo efectivo de dicho producto, se le denomina publicidad no cerebral ya que no posee un argumento razonable que sostenga los beneficios de el producto ,no tiene simbolismo visual , demostración o importancia, sólo que debe ser clara, creativa y que haga reír, existen varios tipos de esta publicidad y pienso que principalmente esta en el mercado de los niños no tiene que ser claro no va a ninguno de los hemisferios de hecho a los niños los hace reír y es una publicidad pegajosa o de moda y en el mercado de os niños eso funciona.
“Me recuerda a mi pistola de rayos fue triste saber que no sacaba ningún rayo quería dispararle a Lois pero al descubrir que era una farsa me desilusione pero mientras vi el comentario me emocione mucho todos tenían una y yo por supuesto no me quería quedar atrás”.
EJEMPLOS EMPLEANDO CADA FUNCIÓN DE LOS EMISFERIOS DEL CEREBRO

HEMISFERIO IZQUIERDO



En estas imágenes aparece un tetris y en la segunda letras y números y palabras corresponden al hemisferio izquierdo por que este hemisferio rige lo racional, lo numérico, el saber leer, escribir todo lo mas abstracto, el tetris al ser un juego muy abstracto por que consiste en juntar los colores iguales para desaparecerlos solo si se pueden acoplar tanto en su forma y color, el la segunda imagen hay unos números letras y palabras que hacen obvio la función de este hemisferio.

HEMISFERIO DERECHO




En este hemisferio derecho se rige la creatividad, emociones percibidas por los sentidos aquí vemos a Stewie cabalgando por el campo se ve feliz y libre.

Y en esta otra imagen aparezco yo Stewie dibujando, solo plasmo las emociones que mi hemisferio derecho percibe y pongo a prueba mi creatividad.

TODO EL CEREBRO



En esta imagen va dirigida a todo el cerebro por que hace presente el texto y el dibujo hace referencia a la publicidad de IPOD con migo Stewie Grifin ya que soy una figura famosa en el medio jajaja!!,, hay carga racional que va dirigida al hemisferio izquierdo por el texto y carga sensitiva y creativa por parte del hemisferio derecho ya que exista una imagen que lo refuerza.

NINGUNO



En esta imagen va dirigida a ningún hemisferio por que si recordamos que en la lectura nos menciona este tipo de imagen no va a ningún hemisferio no tiene carga racional que vaya al izquierdo o de percepción por el lado del hemisferio derecho, ni a ninguno ya que la imagen no tiene un sentido racional, sólo tiene un mensaje claro al poner la secuencia de las 4 imágenes , es creativa por que al “modificar” de un modo chusco la historia de estos personajes hace que se recuerde con facilidad y que de risa sin un motivo que tenga lógica., por que obviamente por ese motivo que esta e la imagen Hitler no odio a los judíos.

CONCLUSIÓN
Para mi la publicidad es de suma importancia y mas como diseñadora gráfica nosotros al comunicar visualmente nos sumergimos a un mundo en el cual nuestra primordial labor va de la mano con la publicidad para persuadir al publico , al saber la función de los hemisferios, que uno va dirigido a las emociones (derecho) y el otro a lo racional (izquierdo) da una noción de saber comunicar y dar a entender mensajes al público , así como la publicidad para todo el cerebro y la publicidad no cerebral que tiene diferentes factores una es mas explicita y engloba todo y la otra tiene que tener características que no tengan sentido pero que de alguna manera sean “pegajosas” como menciona le autor principal.

BIBLIOGRAFÍA
Rapp,Stan; Collins, Tom.Maxi Marketing: El nuevo rumbo de las estrategias de promoción, publicidad y mercadotecnia. Edit. McGraw-Hill, México, 1990;112-130.
ANEXOS
IMÁGENES (Imágenes hechas por Vanessa Escobedo Marín y seleccionadas de la página de padre de familia )
http://www.canalfx.tv/la/series/padre-de-familia/

LENGUAJE VERBAL Y NO VERBAL POR STEWIE GRIFFIN

Introducción
Stewie nos narrara la importancia de el lenguaje verbal y o verbal y como influye con las personas ya que en nuestra vida cotidiana , nosotros lo ponemos en práctica para todo lo que se nos presenta, Stewie también nos presentará ejemplos interesantes para entender un poco mas estos temas.

Lenguaje Verbal y no verbal.Hola soy Stewie Griffin ahora les hablaré acerca del lenguaje verbal y no verbal nosotros somos seres sociales por naturaleza y a esto se le atribuye la necesidad de relacionarnos con los demás, y aquí es donde entra la comunicación verbal y no verbal de las cual les hablare cada una de las dos.

Lenguaje verbal
La comunicación verbal se puede llevar a cabo mediante dos formas las cuales son la oral la cual es con signos orales y estos signos son las palabras que pronunciamos al hablar; existen múltiples formas para comunicarnos verbal mente por ejemplo yo no lloro como un bebe común por que soy un bebe genio utilizo el lenguaje verbal para decirle a Lois que me de de comer o me cambie el pañal y a su vez para hablar con Brian para charlar de literatura o cosas por el estilo jeje.
Como les decía la forma mas evolucionada de comunicación oral es el lenguaje articulado ya que en estos se encuentran las sílabas, palabras y oraciones que a menudo utilizamos nosotros como emisores para dar nuestro mensaje al receptor quien decodifica el mensaje.



Aqui estoy audicionando para American Idol por medio de el lenguaje verbal que transmito cantando, obvio gané y soy la nueva estrella jajaa!!


Por ejemplo Lois y Peter discuten utilizando este lenguaje que es el verbal por medio de iconos verbales.

Pero no obstante no solo de esta manera hay comunicación verbal también es con el llanto, los gritos, los silbidos, las risas entre otros que son expresiones anímicas que nos ayudan a saber las necesidades o lo que quiere en este caso el emisor transmitir por medio de estas.
Hay también formas de lenguaje verbal escrito que son signos gráficos que
se perciben por la vista y se utilizan como lo son los ideogramas, que es la representación gráfica de una palabra, los jeroglíficos, alfabetos, siglas, graffiti, logotipos, etc. pero para saber interpretar todos estos sistemas de escritura que acabo de mencionar hay que saber decodificarlos y entenderlos si o este siclo de la comunicación se rompe y el lenguaje no sirve si no se entiende.
Muy bien espero hayan entendido a importancia y en que consta el lenguaje verbal ahora les explicare el lenguaje no verbal me recordó a Chris y al mono que lo aterroriza viviendo en su armario el no utiliza el lenguaje verbal solo en no verbal, pero bueno se los explicaré as adelante.

Lenguaje no verbal.
Este lenguaje presenta varias expresiones como lo son las expresiones corporales, los movimientos y hasta las actitudes que damos a entender a los demás cuando interactuamos, en este caso al hablar del lenguaje no verbal entran subtemas que ahora explicaré.


Aqui hay un ejemplo de lenguaje no verbal en este caso Lois y su hermano se abrazan despues de años de no verse aaah que tierno!!, bah! como les decía este es lenguaje no verbal por que ninguno de los que estan en la escena habla sino que por medio de gesticulaciones y expreción corporal dan a entender su mensaje.

Las meta señales
Estas señales el ser humano las ha creado para representar situaciones que se relacionan en la vida cotidiana y su vez sustituyan la realidad por medio de imágenes, representaciones gráficas como íconos y símbolos.
Lenguaje cinético
En el se encuentran manifestaciones artísticas como lo son la danza, la pantomima que es la mímica en este caso no hay lenguaje hablado todo es en base a expresiones faciales y movimientos corporales que dan a entender la realidad que en esa persona este explicando con sus gesticulaciones un ejemplo mas claro son los mimos ellos utilizan este sistema para dar a entender su arte escénica y el teatro.
Conclusión
Este tema es muy importante por que en la vida cotidiana lo vivimos y lo ponemos en práctica obviamente para todo, me recordó a los sordomudos ellos utilizan el lenguaje no verbal ya que carecen de un sentido que es el habla para manifestar su forma de pensar o comunicar, pero a pesar de eso ellos no se limitan y buscan mas formas para darse a entender al mundo como lo son las señas que utilizan y por medio de gesticulaciones y señas corporales, el nombre que utiliza para dicha comunicación es Alfabeto Dactilológico Internacional.
Y es por eso que estos temas de lenguaje verbal y no verbal tienen grandes vertientes desde lo icónico, gestual, oral, entre otros, nosotros los ponemos en práctica siempre, como diseñadora gráfica el saber de esto implica empaparse para comunicar de diferentes formas obviamente nuestro fuerte como comunicadores visuales es vaya la redundancia lo visual , pero no hay que limitarnos nosotros podemos explotar ese medio de comunicación expresando diferentes emociones sentidos en un diseño y es así como produce un impacto fuerte entre las personas que lo perciban.

Referencias Web
http://creaciondementes.files.wordpress.com/2008/09/lenguajenoverbalfolleto2.pdf
http://roble.pntic.mec.es/~msanto1/lengua/1venover.htm